Crítica: María Solinha

“María Solinha” es el rescate biográfico para el público de esta mujer, de la pluma de Esther F. Carrodeguas, Ermel Morales e Ignacio Vilar, pasado al cine bajo la dirección del propio cineasta Ignacio Vilar. Película sabia, conmovedora y fidedigna, con una gran capacidad de mover a la reflexión.

La película recrea una representación teatral para contar la historia de María Solinha, una mujer de familia adinerada, nacida en Cangas de Morrazo, a finales del siglo XVI. Se casó con un gallego rico, un hombre de negocios, que debido a las invasiones turcas que por entonces eran muy habituales, murió asesinado, así como su hermano. Debido a estos continuos saqueos y asesinatos, Galicia quedó muy debilitada económicamente. Fueron tiempos de escasez y en la burguesía no estaban acostumbrados ni querían estarlo. A esto se une que el sistema perpetuaba a las mujeres en una situación de discriminación, vulnerabilidad e inseguridad, la Inquisición se encargaba de dejar claro qué ocurría con aquélla que no siguiese las pautas o tuviese algo que otros deseaban. María Solinha fue una de las víctimas.

Dos mujeres forman parte de esta película en los papeles principales: Laura Míguez y Grial Montes. Dos mujeres que a su vez también representan en la pantalla a dos mujeres de nuestro tiempo; sin embargo, en estos años en los que creemos que casi todo está conseguido, tienen serias dificultades: invisibilización, coacciones y presiones de hombres y mujeres del entorno, las acompañan.

Ignacio Vilar nos hace con su película interesarnos por todas las vidas que en ellas se mueven. La riqueza y multiplicidad de elementos es principal. Desde el primer instante, se advierte que el director trabaja para defender a las mujeres, siendo conocedor de toda su problemática, en esta época que vivimos y en el siglo XVII. El caudal de la película, su complejidad de incidentes y personajes secundarios antiguos, se intercalan con la breve historia actual contada con verdadero arte; amando la tierra que pisa, sus aguas y sus mujeres, que son siempre el fondo de la misma, todo enriquecido por una fresca brisa marina, paisajes de cielo, mar y bosque en una conjunción de verdes azules y grises; una gran ayuda para historias vistas y sentidas en Galicia.

El director nos plantea una película con la mujer como centro, fácil de comprender para el espectador, elegante y reflexiva. Todo sobre un telón de fondo histórico y apasionante. Limpia y generosa con la viva fuerza de un acta.

En “María Solinha”, la actriz Grial Montes defiende un personaje muy bien delineado; una muchacha joven y guapa y casi religiosa, relativamente marginada en su propio hogar, obligada a vivir de forma convencional, de cuyas andanzas saldrá perjudicada. La actriz aprovecha las características del rol y su evolución en la historia para hacer una creación realmente compleja y memorable, al tiempo que su personaje aprovecha de su talento para mostrar su capacidad como mujer. Laura Míguez también pone todo su talento al servicio de la historia. Ambas muy bien apoyadas por el director Ignacio Vilar, basando gran parte de su atractivo en la utilización del tema del conflicto de las brujas y la Santa Inquisición. Quiero que no quede ningún interprete sin reseñar su buena actuación, todos desde Santi Prego, Mabel Rivera, Antonio Durán, Mela Casal, Alfonso Agra, Melania Cruz, Sheyla Fariña y todos los que falta en la lista hacen un trabajo digno de admirar. Sin olvidar que uno de los logros de la película es su fotografía, de la coruñesa Lucía C. Panla, directora de fotografía, poseedora de grandes premios por su trabajo. Música compuesta por el gran multiinstrumentista Abraham Cupeiro.

La continua presencia del conflicto y el sesgo feminista conjuran una nueva disposición ante el espectador. María Solinha, una de las grandes olvidadas.