Crítica: Her

HerSpike Jonze ha transitado su versátil carrera bajo una amalgama de equivalencia temática. Extraño y a su vez entrañable, resulta que este su nuevo trabajo que él mismo escribe. Narración social presentada en formato de comedia agridulce, contraponiendo naturalezas muy diferentes. Crítica de la película “Her”.

¿Cómo filmar el cariño? Observándolo de cerca, admirándolo en gestos y despreciando aquello que no sea armonía y compenetración. Logrando que el espectador comprenda la diferencia entre la simpleza y lo que ve, porque Theodore Twombly (Joaquin Phoenix), hombre joven que vive escribiendo para los demás y con el corazón roto después terminar una larga relación, no nos muestra lo que es por simpleza. Porque Spike Jonze se encarga que cada uno de sus actos, por muy repetitivos y triviales que parezcan, estén impregnados de una honestidad y una dignidad a prueba de juicios. El cariño, el amor de Theodore también es su mejor cárcel, no en vano todo lo que hace y dice está encerrado en escenas de cuadros entrañables que nos derivan al interior del personaje.

Ambientada en Los Ángeles, en el futuro, Jonze muestra a Theodore intrigado por un nuevo y avanzado sistema operativo, basado en el modelo de inteligencia artificial y diseñado para satisfacer todas las necesidades del usuario. Después de inicializarlo, Theodore queda encantado de conocer a Samantha (Scarlett Johansson), una bonita voz femenina que es graciosa, sensible y cariñosa. Mientras los deseos y las necesidades de ambos crecen, su amistad se transforma en algo más que puede llamarse “amor”.
Qué es realidad y qué ficción en “Her” es nuestro quehacer como espectadores.

Imagen de HerEsta película es reveladora de un relato que en todo momento parece estar en equilibrado. La naturalidad se refleja de modo explícito evidenciando un predominio fiel y espiritual con lo que se quiere trasmitir. Esta conjunción, cómica y seria, presagia un ejercicio en el que la sensibilidad y la soledad se revelan como los motores primordiales. Esto, que bien podría ser una lacra en términos generales, parece suponer el deleite y la suficiencia en esta historia, pues su carácter de bienintencionada fábula reduce todo lo que pudiera ser negativo.
“Her”, un espejo de las frustraciones que pueden involucrar y acercarse a las metas y sueños que todos nos planteamos para hacer nuestra existencia algo más soportable, supone todo un fresco de la situación de soledad y demuestra con claridad el tremendo paso atrás que va dando la sociedad en muchos aspectos. El acento sobre las características del personaje de Joaquin Phoenix y sus rarezas obvias, dan altas dosis de acidez y de preguntas sin respuesta; el dibujo ambiental y la tranquilidad existencial que trasmite en casi la totalidad el metraje, muestra el conflicto interno de valores existenciales debido al choque de actitudes, significando con su final el valor de la prudencia.

Joaquin Phoenix tiene el don de la ternura en este nuevo trabajo, extraordinaria actuación. De Scarlett Johansson no tengo opinión pues si digo lo que pienso podría caer en espoliers. Amy Adams, distinta a su último papel e igualmente encantadora, Rooney Mara, Olivia Wilde, Chris Pratt, Sam Jaeger, Portia Doubleday, Katherine Boecher, Alia Janine, Matt Letscher. Todos muy acertados. Excelente la música de Arcade Fire, Owen Pallett y perfecta la fotografía de Hoyte Van Hoytema.

Una historia rica en matices, en diálogos y en encanto. Una comedia romántica que cala hondo, inquietando muchísimo pues la realidad está ya muy cerca de esta ficción.

Two Lovers

Su paso es largo, aunque no  camina apresuradamente. Le pone nervioso que no es una calle cualquiera: es un puente, un lugar donde su mente se dispara. Hay en este chico una mezcla de tedio y cansancio. Poco a poco avanza golpeando los adoquines del suelo con su firme pisar, a la vez que arrastra distraídamente las ropas que en la tintorería le pusieron en la percha, teme llegar al centro del caudal que circula bajo sus pies. Irremediablemente ha llegado. Mira para abajo como esperando que las aguas con su poder le devuelvan lo que tanta falta le hace y que tan imposible le resulta recuperar, de repente, una atracción enorme e inevitable le hace saltar al vacío y sumergirse en las profundidades. Se llama Leonard (Joaquin Phoenix). A este joven de equilibrio emocional frágil, su novia lo ha dejado y vuelve al hogar de su infancia en Brighton Beach, Brooklyn, donde lo está pasando realmente mal. Trata de recuperarse junto a sus preocupados padres que sufren todo lo que a su hijo le ocurre y allí va a conocer a dos chicas maravillosas. Michelle (Gwyneth Paltrow), una voluptuosa vecina con un halo de misterio que atrae, además de poseer una extraordinaria belleza y una dulzura muy especial, y la encantadora y sencilla Sandra (Vinessa Shaw), hija del nuevo socio de su padre. Los sentimientos de Leonard se debatirán entre la compleja y susceptible Michelle y Sandra, la chica que sus padres siempre han deseado como la perfecta esposa de Leonard.

Con este punto de partida y desarrollo transcurre esta película, con la que James Gray basándose en la novela “Noches Blancas” de Fiodor Dostoievski construye la historia más romántica de su carrera cinematográfica. Gray otra vez nos retrata a la familia, en las cuatro películas que lleva en su recorrido como director siempre el fondo del mensaje estriba entorno a la afectividad de un hogar. Sus historias pueden ser de mafias (las anteriores) o como en esta ocasión de drama amoroso, pero circulando todo fiel a su tendencia. Con “Two Lovers” nos ofrece la cara menos amable de las relaciones cegadas de amor.

Exquisita dirección de actores. La fotografía destaca por sus tonos fríos bien contrastados. El ritmo narrativo posee un equilibrio frágil, de ejecución serena que dan al relato uno de los motivos de su interés.

El pilar del buen resultado final se basa, además de en su sólido guión, en el prodigio que Joaquin Phoenix es en la escena. Creo no haber visto ni una sola película en la que no me haya gustado, Gwyneth Paltrow también merece un reconocimiento pues siguiendo su línea saca un personaje hermosamente triste y verosímil.

Esta película que acabo de ver, la voy a definir como trascendente y significativa, no es la historia que esperaba, por eso quizás, me ha prendido más, es un simple relato, pero con una fuerza formidable de sabor agridulce, es una romántica película con una salvaje violencia de sentimientos.

La crónica de una víctima del amor.